Comment devenir plus créatif pour réussir dans les secteurs Mode & Luxe ?

“Chaque enfant est un artiste, le problème c’est de rester un artiste lorsque l’on grandit” Picasso

La créativité est une compétence clé du XXIe siècle, surtout dans les univers de la mode et du luxe dont l’essence-même réside dans la création. Le dessin d’une robe, l’architecture d’un hôtel, le design d’une montre ou même la recette d’un plat gastronomique : tous sont issus d’un esprit et d’une réflexion créatifs.

Aussi, lorsque l’on souhaite travailler dans ces environnements, il est important d’être curieux et de s’ouvrir afin de développer sa créativité. Si certaines personnes sont naturellement créatives, il ne faut pas pour autant penser qu’un esprit ne peut pas le devenir. Comme toute autre chose, la créativité se travaille, s’entretient et se développe !

Welcome to the Jungle vous donne ces petites astuces qui vont faire de vous… de vrais génies créatifs !

Avant-propos : d’où vient la créativité ?

Plus les sources sont variées, plus la créativité est grande ! Rencontres, lectures, films, voyages… elle se construit progressivement, comme une somme de découvertes qui créent les nouvelles idées. Ainsi la liberté, la confiance en soi et le bonheur la favorisent, tandis que les conformismes, le stress, la peur de l’échec la bloquent. Appliquées au monde professionnel, ces facteurs montrent que pour être créatif au travail, il est nécessaire d’avoir un environnement adapté. Une équipe bienveillante, une bonne connaissance de son produit, de l’autonomie, une bonne forme physique et… 7 astuces imparables : décryptage des clés de la créativité !

1. Gardez votre âme d’enfant

Vous avez tous l’âme d’un artiste ! Mais il faut y croire et s’en persuader : commencez ainsi par vous dire que vous aussi, vous avez un esprit créatif. Certes, nous ne pouvons pas nier que certains profils sont plus faits pour des métiers créatifs que d’autres, mais chacun a en soi une faculté d’imagination ! Souvenez-vous de votre enfance : vous étiez capable d’inventer les histoires les plus extraordinaires et vous dessiniez dès qu’un crayon s’offrait à vous !

Le + : faites-vous surprendre chaque jour et ne partez pas du principe que vous savez tout sur tout. N’hésitez pas à poser des questions tel un enfant et ses fameux « pourquoi ? » !

2. Nourrissez votre esprit

Le simple fait de travailler dans la mode et le luxe permet déjà de nourrir son esprit créatif. L’environnement qui vous entoure n’est que créativité. Quelle chance ! Mais pour aller plus loin et découvrir de nouveaux horizons, n’hésitez pas à consulter la page Instagram de cette marque de mode dont vous avez entendu parler mais dont vous n’avez jamais eu la curiosité d’aller voir les créations. Soyez ouvert et allez chercher l’information, n’attendez pas qu’on vous la donne.

Le + : inscrivez-vous aux newsletters de vos sites de mode & marques préférés, afin d’avoir au quotidien un panorama des actualités. Achetez de temps en temps un magazine spécialisé que vous n’avez jamais lu afin de sortir des sentiers battus !

3. Sortez de votre zone de confort

Si la zone de confort rassure, elle ne nourrit pas ! Les petites habitudes du quotidien peuvent nuire à la stimulation de votre esprit. Chaque jour, lancez-vous un défi différent. Il ne s’agit pas de faire des choses extraordinaires, mais tout simplement de prendre un chemin différent pour aller travailler, changer d’endroit pour aller déjeuner, discuter avec une nouvelle personne…

Le + : faites-vous une To-do list de défis quotidiens et cochez ceux que vous avez accomplis.

4. Notez tout ce qui vous passe par la tête

Ne pensez pas que vos idées sont mauvaises. Toute idée est bonne à prendre et peut se développer afin d’aboutir à autre chose. Le bon réflexe est de noter dans un petit carnet qui vous suit partout, ou même dans les notes de votre smartphone toute idée qui vous vient à l’esprit, qu’il s’agisse d’une idée de livre, d’une idée de vêtement à créer, de restaurant à tester ou même d’application à essayer ! Ne les censurez pas. Ces idées ne verront peut être jamais le jour, mais qu’importe ! Le fait de les coucher systématiquement sur le papier va les rendre toutes aussi importantes les unes que les autres et va les faire se confronter. De là naitront d’autres idées.

Le + : n’effacez jamais une de vos notes en pensant que finalement elle n’est pas pertinente. Tout ce que vous notez a son importance, et peut resurgir plus tard ! Vous risquez de vous mordre les doigts si vous en supprimez une.

5. Constituez-vous un book

La mode et le luxe sont des secteurs très visuels dans lesquels la création commence toujours par l’établissement d’un moodboard. Rien ne vous empêche de vous en constituer un ! Prélevez dans les magazines les images et articles qui vous inspirent et que vous souhaitez conserver, inutile de garder le magazine dans son intégralité. Archivez tous ces éléments dans un classeur par exemple ou faites des collages par thème !

Le + : d’une part le découpage et le collage vous aéreront l’esprit, d’autre part vous ne lirez plus jamais un magazine de façon passive.

6. Faites tomber les préjugés

Si vous souhaitez travailler dans la mode et le luxe, il va falloir mettre de côtés vos a priori. Comme pour l’art, vous allez devoir oublier ce que vous vous trouvez beau ou moche, bien ou mal. Appréciez un produit pour ce qu’il est, regardez-le sans aucun préjugé et faites en ressortir ses qualités et défauts de façon objective. Le beau, lui, est subjectif. De cette façon, vous vous ouvrirez à quelque chose que vous n’auriez pas apprécié au premier abord et vous vous intéresserez à la création en tant que telle.

Le + : afin d’enrichir votre esprit créatif, allez au-delà de ce que vous connaissez. Vous êtes spécialisé(e) en communication digitale dans la mode ? Intéressez-vous à la couture et aux techniques de stylisme. Vous souhaitez travailler dans le e-commerce spécialisé dans la joaillerie ? Initiez-vous à la gemmologie. Sky is the limit !

7. Elargissez votre champ de vision

Chaque secteur en inspire d’autres. Ce n’est pas parce que vous travaillez dans la mode que vous ne devez pas vous intéresser à la gastronomie par exemple ! Ouvrez-vous à de nouveaux horizons surtout lorsque l’on sait que la pâtisserie va s’inspirer de la mode, que la mode va s’inspirer de l’actualité ou de l’histoire, que l’hôtellerie reprend certains codes du retail… Et c’est sans fin ! Bien sûr, il ne s’agit pas d’être un spécialiste de chaque secteur mais simplement d’avoir une certaine « awareness » sur tout ce qui vous entoure.

Le + : afin d’élargir votre champ de vision, il est bon de faire de la veille et de lire régulièrement des articles d’un journal ou magazine étranger. Certains concepts et idées voient le jour à l’étranger avant d’arriver en France et il est toujours intéressant de savoir ce qu’il se passe ailleurs.

Appliqués au quotidien, ces sept conseils vont petit à petit enrichir votre esprit. Vous verrez très vite la différence, alors soyez prêt à déborder d’imagination et d’idées !

Photo by WTTJ @ SabeMasson